中中国人民解放军华东野战军史上率先位舞蹈硕

时间:2020-01-01 08:14来源:舞蹈艺术
直到20世纪80年代,郭明达的名字才被中国舞蹈界认识,这位曾留美8年,攻读舞蹈教育硕士与博士学位的爱国留学生,其命运与祖国的命运一起沉浮。本文通过追溯这位舞界学者求学、

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直到20世纪80年代,郭明达的名字才被中国舞蹈界认识,这位曾留美8年,攻读舞蹈教育硕士与博士学位的爱国留学生,其命运与祖国的命运一起沉浮。本文通过追溯这位舞界学者求学、治学的坎坷生涯,带出中国舞蹈教育一段鲜为人知的历史。

2014年5月16日,中国著名的舞蹈史论家、教育家、中国艺术研究院研究员、研究生导师、享年99岁的郭明达,带着他的遗憾与无悔,溘然长逝。露重飞难进,风多响易沉 ,骆宾王的这句诗句成为他坎坷人生和多舛命运的诠注。 郭明达1945年毕业于南京中央大学教育系,因为深刻地认识到舞蹈教育对于身心协调教育的影响以及传情达意的重要意义,毅然选择舞蹈教育作为自己的职业,留校任体育系舞蹈教师。 1947年,郭明达通过考试,获得国民政府派遣留学的机会,赴美国爱荷华大学攻读舞蹈教育硕士学位,成为中国历史上第一位舞蹈研究生。1951年,他获得美国政府设立的中国留学生助学基金会奖学金,进入纽约大学研究院博士研究生班攻读博士学位;同时,还在社会上的各种舞校学习现代舞、欧美民间舞和社交舞。20世纪四五十年代,美国现代舞奠基一代舞蹈家作为大师的地位确立,与他们合作的年轻一代舞蹈家在广采博收中发展自己的特色,而新先锋派一代舞者摆开新的擂台,现代舞由此进入一个开放与发展时期,为郭明达的学习提供了多种选择。在留美8年中,郭明达先后师从现代音乐大师路易霍斯特、现代舞大师多丽丝韩芙丽和埃尔文尼可莱学习编导,师从著名音乐舞蹈史学家库尔特萨克斯学习世界舞蹈历史,并且广泛接触美国的社会、政治、经济和文化等领域的知识,从理论到实践系统全面地学习欧美的现代舞、民间舞和社交舞。1951年至1955年,郭明达获得全额奖学金在尼可莱舞蹈学校学习现代舞4年,幸得大师的悉心指导;加之接受了美国现代舞蹈前沿成果的教育且接触到现代舞蹈动作科学家拉班人体运动科学的创新成果,他清晰地把握了动作的要义。郭明达注重舞蹈的教育使命和社会价值,希望用艺术表现生活。在海外生活的孤寂,使他对祖国和家乡的思念日深,他创作了自己的处女作《怀念家国》以及《独裁者的末日》 。郭明达创作后者的初衷源于他对蒋介石轰炸上海的愤慨,在舞蹈中郭明达使用了京剧面具,穿上了高跟靴。他的现代舞创作在美国起步,却充满浓郁的中国文化色彩。

郭明达/中国现代舞/舞蹈理论

刘青弋,北京舞蹈学院舞蹈学系主任、教授

标题引自骆宾王的《咏蝉》,也是郭明达先生用来作为自己传记的题诗。大凡了解这位被称为“中国现代舞蹈理论家”生平的人,读起来都会感到某种切肤的沉重:鼓翼而飞,铩羽而去,背负着沉重的翅膀,在荆棘中前行……2007年1月22日,时逢郭明达先生90岁寿辰,再读此诗,更是品出这位曾留美8年,先后在爱俄华大学与纽约大学攻读过舞蹈硕士与博士学位,却不受美国政府的利诱,坚定地返回祖国,以一腔热血报效祖国的学者之人生况味。

一、漫漫求学路

郭明达于1917年1月22日出生于四川津江县的朱沱小镇。父亲是从事酿酒业兼粮油买卖的小业主。郭家有14个孩子。因为前面4个都是女孩,到了明达才是男孩,于是在讲求“传宗接代”重男轻女的家中成为重点培养对象[1]。父亲羡慕读书人受人尊敬和礼遇的社会地位,让4个姐姐都在母亲办的家庭织布小工场织布,而让郭明达5岁即进入私塾,读书九年。父亲的计划是让郭明达能够成为工商业的人士,继承他的家业,因此,在教育上注重培养儿子接人待物的能力。但少年明达却憧憬洋学堂的新天地,和父亲的教育格格不入。经过不断地和父亲“斗争”“捣乱”,让失望的父亲认为简直是“羊不吃寄生草,死了不闭眼”。无奈,只得送他去了九十多里外的私立聚奎学堂读书。由于明达此前已有九年私塾的底子,一年便得以高小毕业,升入了重庆的川东师范附中。由于他有志于教育事业,又不满足当时学校的教学状况,于是就在学生中组织读书会,集中同学们的私人图书,交流读书心得。恰逢那时重庆发生枪击惨案不久,地方军阀王陵基禁止集会结社,因此,郭明达接到了校方的一纸逐客令:“该生品性不良,下学期毋庸来校”。明达只得返回对他好感的母校聚奎中学续读。生平受到第一次打击的郭明达,这个时期,读了不少老庄的书,深受影响,学会遇事大而化之,建立了较开阔的人生视界。加之聚奎学堂周边山清水秀的自然环境,不仅拓宽了他的人生境界,也增添了他的浪漫情怀。

郭明达的童年在兵荒匪乱中度过,青年时代亦是身处动荡环境。当时学生中忧时忧国者众,郭明达和许多同时代的爱国青年一样,选择了教育救国之路,考入当时迁校在重庆沙坪坝的南京中央大学教育系。当时教育专业的课程较多脱离实际,让人觉得比较空洞。对未来有自我设计与追求的郭明达,自然不会满足。他自幼爱好体育,这时又对舞蹈产生了兴趣,因此,辅修了体育。当时创建中央大学体育系科的先驱是美国体育教育家麦克乐教授,他在中央大学体育系还开设了舞蹈教育课程。这些课程包括:体育类的健身舞蹈、娱乐类的民间舞蹈与交谊舞蹈,还有表现性的形意舞蹈,这个时期的学习使郭明达受益匪浅。从那时开始,郭明达就对舞蹈及其教育意义有了较深入的认识,也为他日后留学选择舞蹈教育专业打下了基础。在他看来:舞蹈区别于其他竞技运动,洋溢着协调性的节奏活动,能够训练儿童与青少年的身心协调感觉,是教育的理想手段。

作为优秀毕业生,郭明达留任教育系执教,同时寻求出国深造的机会。抗战胜利后的1946年,国民政府教育部公开举行选派留学生考试。最初计划只选派一百名,但多年累积下来的考生达万人以上,且当局考虑新中国成立对人才的需求,于是扩招八百,郭明达榜上有名。是时,国家局势动荡不宁,父亲却年老歇业,家中正供养7个弟妹就读大学与中学,经济十分拮据,倾全年收入亦无力提供郭明达赴美足够的盘缠,于是留学之行拖宕一年。1947年冬天,踌躇满志的郭明达踏上了赴美留学的漫漫征程,但祖国的前途茫茫又使郭明达心情焦虑,咏怀着沉重的《辞祖国》,他踏上了异国他乡的土地。

国步艰难日,楼船我独西。

欧亚沦战劫,神州再鼓鼙。

原野万家哭,深宫一夫迷。

临风辞祖国,此首不堪回。

50年代的美国,各地大学建立了可以授予学位的舞蹈系。一些主要的舞团经常在各地演出,其中不少舞团被政府派往国外进行文化交流。许多大学还建立了舞蹈演出的新剧场,和30年代作为体育课程存在的舞蹈教育,常在操场表演的舞蹈状况相较,舞蹈艺术发展的条件与空间大大地改善。到达美国,通过麦克乐氏的关系,郭明达进入爱俄华大学,攻读舞蹈教育硕士学位。这个时期,郭明达像海绵一样,拼命地吸收身边的水分。他系统学习了美国舞蹈教育先驱陶布勒的教育理论与实践,对其舞蹈教育思想的确立产生了重要的影响。

1951年,郭明达得知纽约大学设有独立的“教育舞蹈系”,这使他十分欣喜,便只身前往求学以实现自己的理想。但纽约大学的学费昂贵,身存数十美元的他只能选修2个学分的现代舞蹈课程,其他时间只能靠自己一边搜集民间舞蹈,一边打工求生活。正在这时,他有幸获得“中国留学生助学基金会”(ECONMICAL CHINESE STUDENT AID简称ECA)的资助。这个基金会由美国国务院拨款成立。由于1948年国民政府迁往广州后,就断绝了中国留学生的外汇支付。美国东部地区的中国留学生组织起来去首府华盛顿的中国大使馆要求学费与生活费用。顾维钧大使碍于当时美国各大学一些自由派教授们的舆论,认为美元都被蒋介石用于打内战,不管留学生们的死活,因而与美国务院艾奇逊商量拨款一千万美金建立了基金会。ECA的申请条件是:第一必须获得学位;第二必须全时入学;第三毕业后必须回中国大陆。这三个条件正合郭明达的心愿,他毫不犹豫地签了协议。由此,郭明达获得纽约大学的全免学费,并每月获一百美金的生活津贴,学制两年。

纽约大学教育舞蹈系的培养目标主要是在大学和中学从事舞蹈教育的师资,教学中比较注重理论,在这里,郭明达系统地学习了舞蹈教育的理论和方法,同时在这所综合性的大学校园中获得现代文化的熏染。由于不满足学院派偏重理论的教学,也为了学习更多的舞蹈知识与教育经验为祖国服务,郭明达又选择了许多校外的现代舞蹈、民间舞蹈以及交谊舞蹈等课程。后来在纽约大学毕业后,为了加强自己的能力,在系主任的建议下,郭明达还去了校外各流派的现代舞团学习、实习,以加强身体训练与编导能力。

20世纪40年代到50年代,美国现代舞已拓开了自己的阵地,奠基一代舞蹈家如玛莎·格雷姆、多丽丝·韩芙莉、查尔斯·韦德曼、汉娅·霍尔姆、海伦·塔米丽丝以及莱斯特·霍顿等在艺术思想与风格方面趋向成熟,使人不能忽视他们的存在,奠基一代舞蹈家在为争取现代舞作为独立的、严肃的艺术方面已不需要呐喊。伴随着一代舞蹈家作为大师地位的确立,其艺术对当代与后代人都产生了深刻的影响。与他们合作的年轻一代舞蹈家们对前一代人的艺术追求和美学观念比较认同,在思维方式上亦是带着理性的秩序,作品构成从结构到语言大多有着明确的主题或者情感和心理表现。他们把自己的艺术发展之路建立在前人的经验之上,并希望去发展他们的表现力。在技术上,他们多经过系统的专业训练基础,因此,他们的动态发展变得轻快灵活流畅抒情,现代舞不再与芭蕾截然对立,他们在广采博收中发展自己的特色。另外,50年代开始,美国舞蹈一反此前现代舞的领袖人物的“阴盛阳衰”的局面。一批中青年男性舞蹈家摆开擂台。他们亲身经历过第二次世界大战的洗礼,亦经历过战后经济萧条的磨砺,因此,他们对社会及其时代的感受与前人十分不同。新的艺术实验和探索在新时代与新环境中展开起来,这一代人的探索被称之为新先锋派艺术。现代舞进入了一个开放与发展时期,这为郭明达的学习提供了多种选择。[2]

作为一名爱国青年,无疑使郭明达注意选择思想相投的艺术流派学习。最先他选择了纽约市“新舞蹈团(New Dance group)。这是一个左派现代舞蹈家联盟,主张艺术为无产阶级服务,但是艺术方同多有概念化倾向,该团训练、创作流派纷呈,亦有些杂乱无章,于是郭明达改投德国学派汉娅·霍尔姆的学生——现代舞蹈家艾尔文·尼可莱门下学习。

“尼可莱现代舞校”设在亨利街区的剧院,原为曼哈顿下城的一个废旧的小剧场。由联合国教科文组织资助,政府挑选中年艺术家中有成就的音乐、舞蹈、戏剧方面的理想人选担任教师。解决贫家子弟学艺的费用问题。尼可莱当时的舞蹈教学闻名于美国舞蹈界,他依照德国拉班体系的技术原理把舞蹈技巧分解为十多个主题,以多方面变奏方式加以丰富。在尼可莱舞校学习的课程安排中,除了每天在教师指导下一个半小时的技巧训练外,接着还有一个小时的理论课,实际是由学员在给予的主题内自由活动,通过实践理解技巧课的精义。高年级的创作课,实即理论课、即兴活动的延伸。同时通过这样即兴活动,显示学员们的个性,动作特点,教师再因人施教加以个别指导。郭明达早年多受中国传统的教育,平日文质彬彬。尼可莱为了打开这位来自中国学生的心理束缚,专门组织一个三人教学小组,观察与分析他的学习活动,对他的学习进行个案指导。耳闻目睹尼可莱废寝忘食地工作状态,幸得这位大师悉心地指导,加之这个时期,拉班的重要著作《力效》、《现代教育舞蹈》与《舞台动作探究》相继发表,郭明达得以先阅为快,使郭明达更清晰地把握了动作的要义,在舞蹈运动与表现中显现出生命的光辉。

为了酬谢尼可莱的教导,郭明达曾请尼可莱和几位教师到他的住处吃一顿中国饭。尼可莱特别喜欢郭明达用圣诞的柏树技烤的一只熏鸭。看到郭明达家徒四壁,尼可莱询问他平日如何生活?郭明达告诉他的导师:上午在纽约大学读博士课程;下午在尼可莱舞校学舞,晚上在百老汇演员和好莱坞明星集中的夜总会“鹤社俱乐部”做银钱出纳,常常值班至深夜时,人客稀少,郭明达就偷偷地在账单的遮掩下读书。有时为了学习交谊舞蹈和民间舞蹈的高级课程,作为免除学费的交换条件,郭明达还给一些教师做助教。看到郭明达求学的艰苦生活,尼可莱与教师们无不为之动容,就此免去了他的学费,还给予他任意选课的特殊优待。从此,郭明达在尼可莱舞校每周上课多达二十多小时,长达四年,直至回国。

这一阶段,尼可莱的艺术创造已显示出新先锋派端倪。他认为舞蹈界的创作将哲学界的“三大关系论”中的人的自我矛盾,人与人的矛盾以及人与社会的矛盾都研究得差不多了,他要致力于人与宇宙关系的探究,着眼于表现人类的精神世界。因此,对于郭明达所追求的艺术表现中的平民意识,几乎都不支持尝试,一方面认为其浮浅,一方面认为郭明达有些共产主义思想。而黄皮肤黑眼睛的郭明达不可能融入尼可莱的世界,他注重舞蹈的教育使命和社会价值,希望用艺术表现生活。在海外生活的孤寂,使他对祖国和家乡的思念日深,关怀日切,由此,他做出了自己的处女作《怀念家国》。同一时期,他另一作品是《独裁者的末日》,这是郭明达对蒋介石轰炸上海表示的愤慨,在舞蹈中郭明达使用了京剧的面具,穿上了高跟的靴子,郭明达的“现代舞”创作一起步就涂抹着浓郁的中国文化色彩。

新京葡娱乐场网址 ,为了在创作方面得到更多的发展,郭明达又去校外寻求出路。他先是参加了格雷姆舞蹈流派的创作学习班;接下来,又参加了韩芙莉的舞蹈创作班,于是郭明达系统地接受了美国现代舞奠基一代三大流派的艺术创作和训练。格雷姆舞蹈流派的创作学习班由音乐家露易斯·霍尔斯特指导。霍尔斯特是个热心扶持现代舞发展的音乐作曲家,也是一个十分著名的舞蹈评论家。最初他是丹尼斯-肖恩舞校的钢琴师,后来他支持玛莎·格雷姆从丹尼斯-肖恩舞校独立出来,并为其建立自己的艺术流派提供了许多帮助。对于这次学习,郭明达回忆道,霍尔斯特是用音乐观点指导舞蹈创作。他的现代艺术主要是反对19世纪浪漫主义艺术,因此,霍氏设计的课程分作两部分:开始是古典音乐,为前期欧洲舞曲形式(Pre-classic Dance music Form)。例如小步舞曲的娇小玲珑,莎拉班德舞曲的严肃瓷实等,各风格约计15种,为期半年。接着是现代音乐形式(Modern music form),例如原始风格,二度空间,纯粹理知等约15次,为期半年。强调不同的风格,形式主要是三段式,主题变奏,回旋曲等基本曲式。霍氏主要目的,将古典前期舞曲方法作为艺术的统战对象,两面夹攻,铲除浪漫主义的煽情与感伤。他强调动作的纪律性,目的是创作像驯马一样,先把缰绳勒紧些,放手之后,马才能跑得更快些。[3]

对于韩芙莉的教学,郭明达曾这样评价道:

美国舞蹈界一般公认,格雷姆以表演取胜,霍尔姆以教学取胜,韩芙莉以创作见长。但在尼可莱眼里,格雷姆有独创,但负面影响多,尤其鼓励学生崇拜自己加以模仿,如果让那些学生穿上裙子,可以一个个成了小格雷姆。他对韩芙莉的看法是,还说不上体系,只大杂烩形式并具有个人风格罢了。我认为,这就像评论界认为早年的肖恩属于折衷主义一样。他曾糅合芭蕾的技术、德尔萨特表情体系、达尔克罗兹节奏训练和邓肯现代舞艺术于一炉,形成可以运作的综合手段的训练体系。而韩芙莉进一步借用某些戏剧舞台的创作技术与规律,形成大幅度跌宕起伏的舞台意象,激动人心的台风,赢得观众的喜爱。这样以社会和教育需求为准则,广采博收为我所用,正是与当前中国处于古今中外文化大冲撞下提出的“白猫黑猫论”有许多共同之处,值得我们思考借鉴。

韩芙莉教学的切入点是取一拍4小节的不平均节奏,让学员试做包括时空和力度变化的动作小段,并在直线、弧线上挤牙膏似的熟悉它们,这正好和尼可莱的“内容决定形式”针锋相对。我曾直接向韩芙莉提问:“这样从形式出发搞创作行吗?”她答道:“通过表演就行”。我的经验是,创作时形式和内容经常是互动,互为作用的。传统艺术,像西洋芭蕾、中国戏曲,又何尝不从形式入手呢?一般人认为韩芙莉教学长处,在于善于诱导学员发展动作,我的经验认为,师生之间,气质相投时,容易做到事半功倍之效,否则类似枘鉴之不相入便事倍而功半了。从流派偏见看,韩芙莉认为格雷姆是魔鬼,霍尔姆不该“丢份”去百老汇或好莱坞创作歌舞剧。霍尔姆辩解说:下海一是为了争取观众;二是为了自己生计。现代舞蹈家对舞蹈艺术的观点亦非铁板一块。[4]

在舞蹈创作方面最终点亮郭明达心中理想之灯的是美国民间音乐家弗斯特。一天,他偶然看了一部美国民间音乐家弗斯特的传记片,深受启示。弗斯特在创作国人熟悉的《啊!苏珊娜》一曲时,灵感来自他在密西西比河畔看见了黑奴们牵马上船。这使郭明达领悟到艺术与生活之间的紧密联系,同时领悟到:时代转型期,新旧艺术的矛盾冲突,古今中外,概莫能外。

1947年至1955年,留学美国的8年间,郭明达不仅在处于美国舞蹈教育研究最前沿的高等学府接受了高等教育,同时师从美国现代舞的一代宗师,遍习现代舞大家们最有创造性的课程。这使郭明达在理解现代舞的本质与舞蹈教育的精髓方面深得要领。

郭明达曾发表对现代舞蹈先锋或前卫派的看法时这样说:这类为艺术而艺术的舞蹈工作者,有点类似科技界发明家,冒着无依无靠的风险,以毕生精力从事本职工作的突破与创新。以他本人亲眼看到的尼可莱为例,他说,由于尼可莱的异想天开,使其从舞蹈到舞美、音乐各项大事小事样样都得由自己设计制作,常常寝食不安。经过10年奋斗有了成就后,由经纪人组织在国际间流动演出。实验性的舞蹈属于非商业化表演,观众不爱看,很少经济效益。人到老年,舞蹈团解体后,这孤身老人终生未婚,仍不甘寂寞,个人经营舞蹈培训班,每日教学、卫生清扫一人做,直到1994年以86岁高龄辞世。国际舞蹈界给予他高度地评价,并加以隆重地纪念,认为尼可莱改变了一个时代的舞台风貌。[5]

二、孜孜报国情

1949年,中华人民共和国成立,海外的中国学子无不为祖国的新生感到欢欣鼓舞,大批中国留学生感到民族百年的屈辱已去,今后报国有门,群情振奋!倍受鼓舞的郭明达也积极参加了“新社会科学读书会”,努力学习马列主义知识,准备回到祖国后能够适应新的环境,思想跟上日新月异的形势,适应为祖国服务的需要。为了证实上层建筑与经济基础之间的对应关系,郭明达还特意前往不同阶层出入的舞场进行社会文化调查,从而获得了肯定的答案。

1951年,朝鲜战争爆发之后,美国政府对留学生的态度发生了重大的变化。美国国会认为,中国留学生返回大陆,将成为“人才资敌”。因此,不准留学生离美。其中,对不同专业的学生采取不同的限制。例如:钱学森等人被划为一级扣留;理工专业学生严禁离美;而人文学科的学生离美则必须得到美国政府的批准。美国的情报人员四处调查中国留学生的动向,监视留学生们的行动,到处安装窃听器。留学生们就与他们斗智斗勇,改在公园的草地与河边佯装野餐、聚会,商讨对策。

每每看到同胞中有人设法动身回国,郭明达就羡慕不已,他的心也随之飞回祖国。不禁提笔以诗寄曰:

羡君扬鞭已有期,无穷家国梦依稀。

远东人歌解放日,纽城相研马列时。

魂飞北京城边月,心存哈逊江畔思。

编辑:舞蹈艺术 本文来源:中中国人民解放军华东野战军史上率先位舞蹈硕

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